PILO GÓMEZ BAND

Pilo Gómez, guitarrista y compositor argentino radicado en Buenos Aires y en New York City.
Comenzó su carrera musical siendo guitarrista de bandas como Los Pepas, La Rocka y los Cangrejos, con quienes recorrió el ambiente musical de los años 90 en Buenos Aires hasta que decidió emigrar a New York en el año 1999.
En NYC estudió música en el Conservatorio de Boys Harbour en Harlem y comenzó a moverse en el underground newyorqino tocando con bandas como SISE (banda de renombre mundial producida y descubierta por David Byrne de Talking Heads) y Juca, con ambas bandas participando en vivo, en giras por USA y Europa y también en grabaciones en vivo.
Participó como guitarrista de Coral (artista argentina radicada en USA) desde 2000 hasta 2004, grabando y tocando en vivo por giras en USA.

Desde el año 2007 (hasta el dia de hoy) tiene el privilegio de formar parte como guitarrista y director musical de la banda deMr. Bernard Fowler, corista de los Rolling Stones, quien aparte de ser corista de los Stones y uno de los mejores cantantes del mundo, es también productor, arreglador y compositor de primer nivel mundial. Con quien ha compartido numerosas giras en Sudamérica así como también en USA hasta el dia de hoy con su banda, teniendo de compañeros a músicos de primera línea como Doug Wimbish(Living Colours) Steve Jordan (Keith Richards) entre otros.

Como guitarrista ha participado de shows con las máximas figuras del rock nacional como Charly García, Juanse, Fer Ruiz Diaz, Ivan Noble entre otros.

Fue guitarrista de Leah Wood (hija del enorme Ron Wood) con quien realizó algunos shows en el 2015.
También fue guitarrista de la banda de Deborah Dixon, compartiendo banda junto al Zorro Von Quintiero, Fernando Samalea y Matías Mango.

A principios del 2013 comenzó a trabajar con Tito Losavio como productor en su disco solista como cantante y compositor. “Despertando Mares” es el nombre de este primer disco, el cual es un disco de rock fusionado con ritmos como el Blues, Funk, Reggae, Dub lo que hace un disco ágil y con un sonido único y muy original.
Este disco fue grabado en Estudio del Abasto” Mansión Monsterland” por Alvaro Villagra, en Estudio “Lo de Pico”, Guitarras y overdubs y Mezclado por Mario Breuer.
Hubo muchos invitados de primer nivel en el disco: Facu Soto de Los Guasones, Fabian Zorro Von Quintiero (Bajos y teclados), Carca (Babasónicos) Fernando Samalea, Tito Losavio, entre otros.
“Gritar es lo que quiero” es el primer corte del disco, del cual se ha grabado un video bajo la dirección de Fernando Radl.

Pilo participó del Cosquín 2014 con un gran show, y este años ha tenido apariciones importantes en programas de TV y Radio, como “En stereo” con Bobby Flores quien definió a Pilo como “el artista a ver en vivo del año” y a Despertando mares como “el mejor disco de rock”.

Pilo tuvo desde el 2014 hasta la actualidad una gran cantidad de shows en vivo en Argentina y USA.

En el año 2015 comienza a trabajar como guitarrista y director musical de Jimena Baron, con quien grabaron un disco este año 2017, y con quien ha hecho muchísimas presentaciones a nivel nacional e internacional.

En USA está girando como guitarrista de Fred Thomas (bajista de James Brown por 37 años) desde el 2015, asi como tambien haciendo trabajos de sesion en distintos proyectos.
También continúa con su banda instrumental tocando en la ciudades más importantes de USA.

En el año 2016 comenzó a grabar “Oeste” su segundo álbum solista, esta vez acompañado de su banda “Los Exagerados”, quienes en noviembre empezaron con las grabaciones del disco en Machete Estudios.
Este disco consta de 14 canciones, todas de autoría de Pilo Gómez en su totalidad, excepto Where can you be? Co-escrita con Bernard Fowler y Carol C..
Estas canciones fueron grabadas en más de 10 estudios, en las ciudades de New York, Buenos Aires, San Pablo y Los Ángeles.

Han participado de este disco Bernard Fowler, corista por más de 35 años de Los Rolling Stones, quien interpretó un tema original de Pilo “Donde estaras” (“Where can you be?” en inglés), traduciendolo al inglés, en el papel de voz principal y coros, convirtiéndose esta grabación en “la primer colaboración protagónica de un Rolling Stone con un artista de habla hispana, situación más que importante a nivel artístico y como colaboración en el disco. Más tratándose de material original(coescrito junto a Bernard) y creándose un puente entre la cultura nacional e internacional plasmada en una canción poderosisima, considerándose como un tema de Rock Nacional.
El vuelo artístico generado entre la voz inigualable de Bernard y las guitarras y la composición de Pilo/Bernard da por resultado una canción con aires de “clásico”.
Otra gran participación fue la de Fred Thomas, bajista histórico de James Brown y de quien Pilo es guitarrista en sus shows por USA, en la canción “En tus manos” tema con un gran groove, totalmente potenciado por ese bajo mágico y con tanta historia.
Otra participación internacional fue la de Robyn Banerjee, guitarrista de la inolvidable Amy Winehouse, quien grabó un solo en la canción “Fotocopia de voz” quien imprime en el tema su conocimiento jazzistico con un solo hermoso al final de la canción.

A nivel nacional el invitado de honor ha sido Toti Iglesias, líder de Los Jóvenes Pordioseros, quien junto a Pilo han creado y entregado un tema que es de los puntos más altos del disco. “Tomo y me voy” es un rock bien argento con una melodía y una instrumentación bastante particulares y con un gancho instantáneo.
La labor de Toti en el tema deja demostrado de que es uno de los cantantes más importantes y sobre todo talentosos en la escena local.

Como en el disco anterior, participó Fabian “El Zorrito” Von Quintiero, quien grabó unos bajos muy propios de el en “Where can you be?” (tema en el que canta Bernard) y en “Sigo en pie”.
El disco cuenta con la participación de un grupo de cuerdas liderado por Ernesto Gómez, quienes participan de seis temas, dándole ese sonido orquestal único a las canciones.
También en diez canciones podemos escuchar la sección de caños liderada y arreglada por Pablo Clavijo, elevando los temas a un nivel de producción de primera.
La parte coral del disco ha sido muy importante en esta producción, y ha participado un número importantísimo de grandes artistas que dejaron su registro en este disco.
Las percusiones estuvieron a cargo del gran artista venezolano radicado en NYC Neil Ochoa (Los Crema Paraíso, Loco Beach, David Byrne, Si Se) grabadas en el estudio Paraiso (East Village, NYC).
El disco fue mezclado por Jonathan Smith en Galaxy Smith studios, Brooklyn, NYC.
Y masterizado por el gran Howie Weinberg, quien ha masterizado discos de la altura de Nevermind (Nirvana), Blood Sugar Sex Magic (Red Hot Chilli Peppers), Ahi Vamos (Gustavo Cerati), Gorillaz, White stripes, entre otros.

El primer corte del disco “Nina” contará con un video dirigido por Damian Pantaleone (Guasones, MClan, Ariel Rot entre otros) con la participación del reconocido actor Benjamín Alfonso como protagonista principal.
El disco será anticipado con un EP de 6 canciones a ser lanzado en Octubre, para lanzar definitivamente el disco “Oeste” en marzo del 2018, con 14 canciones originales.

"Oeste” se comenzó a grabar en el año 2016.
Este disco consta de 14 canciones, todas de autoría de Pilo Gómez en su totalidad, excepto Where can you be? Co-escrita con Bernard Fowler y Carol C.
Estas canciones fueron grabadas en más de 10 estudios, en las ciudades de New York, Buenos Aires, San Pablo y Los Ángeles.

Han participado de este disco Bernard Fowler, corista por más de 35 años de Los Rolling Stones, quien interpretó un tema original de Pilo “Donde estaras” (“Where can you be?” en inglés), traduciendolo al inglés, en el papel de voz principal y coros, convirtiéndose esta grabación en “la primer colaboración protagónica de un Rolling Stone con un artista de habla hispana, situación más que importante a nivel artístico y como colaboración en el disco. Más tratándose de material original(coescrito junto a Bernard) y creándose un puente entre la cultura nacional e internacional plasmada en una canción poderosisima, considerándose como un tema de Rock Nacional.
El vuelo artístico generado entre la voz inigualable de Bernard y las guitarras y la composición de Pilo/Bernard da por resultado una canción con aires de “clásico”.

05 Sep
21:00H.
6€